街に息づく生活　目で追い、描く

《キリン28号》 2021年 56.0×54.2㎝

高層ビルが立ち並ぶ都市や工場地帯。
村山春菜が描くのはビルや機械が織りなす街の情景だ。しかしただの風景画とは違う。
画面から溢れ出しそうなほど細密に描かれた作品には、うごめくような生命感が宿る。

全体より部分にこだわる性格だった。
細部を執拗に描き込むあまり、全体のバランスがおろそかになる。
絵画教室ではよく注意されたが、描き方が日本画のよう、と先生に指摘されたことが日本画との出会いとなった。

《春日（はるひ）》 2019年 80㎝×91㎝ 　　「日本画からNIHONGAへ ～安芸の詩～」出品　　　　　　　　　　デッサンは現地に赴き、時に数日をかけて全体を事細かに描写する。線を転写する工程まで1カ月を要することもあるという。「部分部分、楽しいところや面白いところを目で追って描いてます」。細部へのこだわりは、こうして作品に結実する。

本格的に日本画を学び始めたのは大学から。当初は勉強に身が入らなかった。
「当時主流のぼかした描き方が肌に合わず、教室に足が向きにくい時期もありました」

留年しそうになり、このままではいけないと発奮。３・４回生で単位を一気に取得し、毎日最終のバスまで制作をし、大学院へ進む。
自分は何を描けばいいか、それを掴もうとがむしゃらに描いていた。

大学院も終わりに近づいた夏、自作が入選した上野の森美術館大賞展を観るついでに、六本木ヒルズの展望台に上った。
俯瞰した東京の街並みに、目をみはった。
無数の人々や多彩な車が複雑に連動している。

「街が動いている！」と感じた。

今、この街でたくさんの人々が今を生きているという実感。その感動を表現しようと、ひと夏かけて試行錯誤。
左手でデッサンを取ったところ、活き活きした動きのある線を描けた。線の勢いを削がぬよう、拡大コピーし本画に転写。
そうして描き上げた作品が、村山の現在を決定づけることとなった。

《東京ドリーム》 2019年 32×53㎝　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　作品によっては岩絵の具のほか、ラメやホログラムなどを画材として取り入れることも。初めはためらいもあったが、相談した先生から「逆に何でしたら駄目なの？」と問い返されて踏ん切りがついた。「日本画の固定観念の皮を一つ一つ剥いていって、こんな気持ちいい世界があるんだ！　と思えた瞬間はとても楽しいです」と村山。

無数の人々が暮らす街の息づかいを直接絵で再現する。村山の絵の奥底には、見落とされがちな細部へのこよなき愛情がこもる。

「身近な感動を描くことは、慌ただしい世の中だからこそ、必要なんじゃないか。それを自分の作品で伝えたい」

今を生きる人々への共感を胸に、村山の目は蠢動する現代の情景を夢中になって追い続けている。

《ふじのくに》 2024年 86.6×145㎝　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　昨年11月の上野松坂屋の個展で発表した作品。「先日、私が小学校2年生のときに『大きくなったらえかきさんになってふじさんをかきたい』と書いたアルバムを見つけました。何十年越しに夢を叶えました（笑）」。伝統的な画題である富士山を取り上げながら、古典へのリスペクトとともに、令和の日本画を描こうとする気概溢れる一作。

村山春菜（Murayama Haruna）

1985年大阪府生まれ。2007年京都市立芸術大学美術学部日本画専攻卒業。09年同大大学院美術研究科絵画専攻日本画領域修了。同年、日影圭氏に師事。10年に京都・同時代ギャラリーで初個展。以降、全国で個展・グループ展多数。主な受賞歴として日展特選（09、21年）、京都府文化賞奨励賞・京都市芸術新人賞（23年）、第9回東山魁夷記念日経日本画大賞展大賞（24年）など。
大丸心斎橋店 Artglorieux GALLERY OF OSAKA で5月14日～20日に個展開催予定。

【関連リンク】
村山春菜webサイト
村山春菜 インスタグラム