[寄稿]開館30周年記念川村清雄展－古今・東西・混ざり合い－：藤井素彦(新潟市美術館学芸員)

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[寄稿]開館30周年記念川村清雄展－古今・東西・混ざり合い－：藤井素彦(新潟市美術館学芸員)

2015年10月30日 09:39　カテゴリ:最新のニュース

江戸前の油絵

昨年来の大規模改修を経て、開館30周年という記念の年を迎えた新潟市美術館では、このたび「川村清雄展　－古今・東西・混ざり合い－」を開催する。新発見・初公開の作品を含む約150点で構成され、当館のみで開催される独自の展覧会である。

企画の背景には、清雄の祖父である川村修就(ながたか、1795～1878)という存在があった。晩年の勝海舟が「三河武士の美風を受けた正直なよい侍」と懐かしんだ修就は、新潟が幕府直轄の天領となったとき、初代の新潟奉行をつとめた。豊かな港町のかたちを創り出すことに手腕をふるった能吏であり、当地の偉人として今も親しまれる人物である。

つまり清雄は幕臣の子であったが、しかし決して明治維新の「負け組」ではなかった。徳川家の派遣留学生として米・仏・伊を巡歴、その10年で体得した絵画制作技術は、日本近代洋画史上もっとも高い水準を示す。彼の絵肌の深みある色彩、引き込まれるような物質的魅力は、清雄評価の第一のポイントであろう。また、同時に学ばれたアカデミズムの格律に則り、高度な寓意を散りばめた大作を手掛けたことは、「構想画」（高階秀爾）の先駆的な達成として、様々に言及されてきた。

こうした受容史上の先駆者としての清雄像の一方、近年は和洋折衷の特異な画風という、清雄の前衛性への注目が高まっている。本展でも、金箔や漆板の上に描かれた作品や、屏風や扁額に仕立てられた作品など、一見すると油絵には見えないような作品を多数紹介する。

画家・山口晃は、清雄の折衷性を単純な融合ではなく、和洋の「どちらにも属さない」と喝破した(『ヘンな日本美術史』祥伝社)。そもそも清雄の「和風」が、油彩技法によって「擬態」されたものであることは、幾重にも強調されなくてはなるまい。それは、言葉の真性の意味での「キッチュ」(代替物)なのである。このことは、清雄が大いに意識した柴田是真が、漆芸技法によって油彩画を擬態したことと、奇妙な対照を成しているだろう。異なる素材・技法、あるいは歴史と地理の両軸にわたる交差参照から浮かび上がる、優れてアクチュアルな「日本」像を、川村清雄は示唆しているのだ。